YMT: Antto

FullSizeRender (10)

Workwear on innostavaa mutta ammatti-ihmisen työssään käyttämät varusteet ovat mielestäni aina aivan erityisen mielenkiintoista.

Keittiömestarin esiliinassa on kahta suurta suuntausta: ranskalaisen koulukunnan hieno chef käyttää valkoista esiliinaa. Brittiläisessä kollega suosii raidallista esiliinaa, joka muistuttaa enemmän teurastajan suojaa.

Paul Bocuse, valkoinen. Marco Pierre White, raidallinen.

Ateljé Finnen, Kuurnan, Putte’sin, Jackien, Pontuksen ja tulevan St. Georgen keittiöissä tai taustalla vaikuttava Antto Melasniemi suosii demokraattista brittiläistä versiota.

”Briteissä näitä pitävät lihanleikkaajat ja rivikokit. Mutta Marco Pierre White on starakokki, joka käytti raidallista. Idea on se, että samassa kusessa ollaan. Tämä on brittiläinen homma. Ehkä se tulee itsellekin sitä kautta, että olen ollut Briteissä paljon.”

Kirjoitin Melasniemestä pidemmän haastatteluun Kauppalehteen, juttu löytyy linkin takaa.

Mainokset

Designin diplomatiaa – The Chairs of UN HQ

The United Nations Headquarters in New York by Brazilian Oscar Niemeyer is an uplifting experience. Especially the feeling of stepping into the General Assembly Hall for the first time is something I will never forget. All the nations sitting in the same room!

I spent three weeks touring the US and New York was our last stop. The UN HQ was the perfect finale for our trip. I immediately noticed the numerous beautiful chairs the building had. When you need lobbying and informal negoziations, you need places to sit.  Talking about design as diplomacy, all you need is to give peace a chair. 


Oscar Niemeyerin suunnittelema YK:n päämaja on huikea kompleksi. Rakennus ja varsinkin yleisistuntojen sali General Assembly Hall on kohottava kokemus – koko maailma istuu samassa huoneessa. 

Pitkän USA:n kiertueemme viimeinen kohde oli YK:n päämaja New Yorkissa. En voinut olla kiinnittämättä huomiota päämajan tuoleihin. Diplomacy as design. Paikassa, jossa päätöksiä valmistellaan ja sopimuksia tunnustellaan epävirallisissa tapaamisissa koko ajan, on pakko olla hyvät tuolit.

The chairs of UN. 

Filson – Unfailable Goods

Mitä pyhiinvaelluksiin tulee, tätä tärkeämpää brändiä en olisi voinut päästä fiilistelemään. Olen kantanut Filsonin laukkua kymmenen vuotta ja haastatellut firman toimitusjohtajaa Firenzessä Optioon. Sunnuntaina menin menin vihdoin pääkonttorille Seattlessa.

Samassa rakennuksessa on lippulaivakauppa ja sen alakerrassa tehdas, jossa tehdään kaikki laukut. 

Ostin ensimmäisen Filsonin laukkuni tosiaan ehkä noin 10 vuotta sitten. Might As Well Have The Best ei ole huumorislogan. Viisi vuotta ostopäivästä kävin jupisemassa Pinkomossa, että en viitsi ostaa uutta, kun laukku ei mene miksikään. Pinkomon Mikolla oli vastaus vastapalloon: ”kerää kaikki värit”.

Sen jälkeen laukkuja on tullut muutama lisää. 

Seattlessa vaikutuksen teki erityisesti kaupan yhteydessä ollut studio, jossa vanhoista laukuista rakennetaan uusia.

”Käytämme materiaaleja vanhoista laukuista ja oikeastaan kaikesta, minkä vaan saamme käsiimme”, kuului vuorossa olleen duden analyysi. 

Nämä uniikit laukut ja pussukat ovat myynnissä vain Seattlen liikkeessä. Made at Filson, kuten sanotaan. 

Mitä ostin? Jotain vanhaa ja uniikkia. Palataan siihen myöhemmin. 

YMT: Nigel 

Nigel Cabourn on englantilainen suunnittelija, jota pääsin haastattelemaan Kauppalehteen Pitti Uomossa. Seitsemänkymppinen Cabourn kiristää tahtia suunnittelijana ja esitteli Pittissä toista kollaboraatiotaan Peak Performancen kanssa. 

Nigel Cabourn tunnetaan armeijavintagen tulkkina ja luojana. Hänen oma tyylinsä on linjassa Cabourn-designin kanssa. Cabourn leikittelee perinteiden kanssa ja suosii itse todella väljää linjaa. 
”Tykkään pitää löysiä vaatteita.”

”Pidän itse siitä, että näytän coolilta. Myös minun iässäni”, Cabourn totesi. 

Tyylin kulmakivet ovat Cabournille yksinkertaisia. 

”Laatu ja värit ovat tärkeitä. Totta puhuen: minä puen ylleni vain sinistä, armeijanvihreää ja oranssia. That’s it!”

Kuva: Kimmo Haapala

YMT: Tuomo


Vaatturi Tuomo Pynttäri on toinen Vaatturiliike Sauman perustajista.

Kun hän ei ole kuuntelemassa Bruce Springsteeniä, hän on tekemässä tai myymässä vaatteita. Itse asiassa, useimmiten hän kuuntelee Springsteeniä silloinkin.


Kuvassa Tuomo viimeistelee takkia, joka on tehty alusta loppuun Saumassa. ”Kaavan piirtämisestä lähtien”, kuten vaatturi sanoo. 

”Tästä puuttuvat enää napinlävet, jotka ompelen käsin seuraavaksi.”

Takin valmistamiseen kuluu 35-40 työtuntia ja tilauksen ja mittojen ottamisen kolme sovitusta. Neljännellä kerralla asiakas saa omakseen vaatekappaleen, joka on täysin uniikki.
Tyyli – se elää yksityiskohdissa. 

YMT: Heikki

Designer Heikki Salonen oli mukana Guest Nation Finland -projektissa Pitti Uomossa. 

Suomen menestyneimpiin suunnittelijoihin kuuluva Salonen on työskennellyt Dieselillä ja Maison Margielalla, ja lanseerasi tammikuussa Firenzessä oman Vyner Articles -merkkinsä. 

Hänen oma tyylinsä peilasi ainakin Pittissä Vyneriä, jota hän kuvassakin pitää yllään. Salonen kuvailee Vyner Articlesia ArtWorkWear-termillä ja sanoo saaneensa vaikutteita taiteilijoiden työvaatteista. Vyner Articlesin vaatteet tulevat olemaan myös Kapteeninkadulle auenneen huikean Pontus-ravintolan henkilökunnan työasu.

Salonen sanoo, että tutkii taustatyössään taiteilijoita tai vaikkapa feministisiä ajattelua, mutta se näkyy vaatteissa hallitusti ja hillitysti. Kyse on enemmän asenteesta. 

”En halua, että tuote on ladattu ideologialla. Tuotteessa näkyy asenne tai tunnelma, ei suora viesti”, Salonen toteaa.

Minulle silmään pistivät Salonen huivit. Bandanassa on kuvattuna Salosen luova keskus eli toimisto Lontoon Vyner Streetillä. 

Tuotteessa näkyy siis myös tarina. 

Yhden miehen tyyli alkoi blogina, jossa kuvataan miesten tyyliä mies kerrallaan. Viisi vuotta aloittamisen blogi palaa juurilleen. Alan kuvata tyyppejä, joita tapaan ja jakaa tyylejä täällä. Olemme edenneet viidessä vuodessa pitkälle. Juhlistetaan sitä. 

Pitti Uomo 93: ensivaikutelma on oranssi

Ensimmäinen päivä kotona Helsingissä viiden Firenze-päivän jälkeen tarkoittaa yleensä sitä, että ajatukset alkavat pikkuhiljaa jäsentyä. Tein Kimmo Haapalan kanssa Pittissä lähinnä videoita, joita pudottelemme Kauppalehden verkkoon lähiviikkoina. Ensimmäinen löytyy jo täältä

Pitti Uomon kaltainen tapahtuma on inspiraation ilotulitusta. Kyse on myyntitapahtumasta, ja siksi trendit ovat aika konkreettisesti näkyvillä. Kuvasimme monta tarkempaa trendiraporttia Kauppalehteen, mutta tässä blogin puolellekin ensimmäisenä maistiaisena yksi selkeästi esiin noussut väri. 


Isossa kuvassa Pittissä selvästi jatkui kehitys räiskyvistä väreistä kohti rauhallisempaa, maanläheisempää ja klassisempaa väriskaalaa. Tummat siniset ja harmaat, ruskean ja vihreän sävyt sekä jopa musta olivat vahvasti värittämässä sekä Pitti-kävijöiden asuja että esiteltäviä mallistoja.

Rauhallisinkin asu hyötyy huomioväristä. Vuoden 2018 tammikuun Pitti Uomossa huutomerkki oli oranssi. 


Pitti Uomon kruunanneessa Undercoverin ja Takahiromiyashita The Soloistin näytöksessä varsinkin jälkimmäinen eli Miyashita vyörytti tumman armeijan jälkeen esiin vahvaa oranssia. 


Sama väri vilkkui myös teemamaa Suomen eli Pittin Guest Nation Finlandin osastolla, esimerkiksi Maria Korkeilan ja R-Collection yhteismallistossa.


Rolf Ekrothin malliston rohkeissa takeissa oranssi ei jäänyt sivurooliin. Iso oranssi alleviivasi Ekrothin sportswear-näkemyksen erinomaisuutta. 


Heikki Salosen uusi merkki Vyner Articles oli yksi Guest Nation Finlandin valmiimpia kaupallisia mallistoja. Salosen ArtWorkWear-konseptissa oranssi oli yksi väreistä, joka korvasi denimin työtakissa. 

Brittiläinen parkaguru Nigel Cabourn tosin totesi, että hän Sir Edmund Hillary -vaikutteidensa takia oranssi on aina mukana Cabourn-designissa. Niin myös ensi talven Peak Performance -kollaboraatiossa. 


Pitti Uomossa trendejä luodaan mallistojen lisäksi messualueen riikinkukkoilukulmilla.

Kyllä, oranssia. 


Päävärinä oranssi vaatii rohkeutta, mutta huomiovärinä se on yksi parhaista. Oranssi sopii erityisesti talveen. Kun on kylmä, tarvitaan jotain kirkasta ja lämmintä pitämään inspiraation liekki elossa. 

(Rolf Ekroth -kuva lookbookista.)